- Inzerce -

Beam Splitter: Rough Tongue

Čínsko-americká vokalistka Audrey Chen a norský trombonista Henrik Munkeby Nørstebø spolu začali hrát v roce 2015. A to pod názvem Beam Splitter, tudíž rozdělovač paprsků. Příznačně. Jejich volná improvizace, striktně akustická, totiž evokuje futuristickou hudbu, musique concréte a elektroakustické experimenty; jde o dva hlasy, které se doslova rozprskávají a vlastně nikdy nesplynou. Nestřetávají se, ale ani nerozporují, není to dialog, natož pak hádka. Přesto se kongeniálně doplňují a navzájem umocňují. Kontrapunkt je v tomto případě výrazem dvou přístupů ke svobodě vyjádření. Pokud je posluchač ochoten akceptovat takovou hudební anarchii, čeká ho zvukové obžerství opravdu až hříšné, dostane se do říše molekul a atomů tónů, do spleti trsů zvukových genů. Toto všechno skýtá poslech jejich debutového alba Rough Tongue, jež vyšlo na konci listopadu na německé značce Corvo Records nejen v digitální podobě, ale 19. prosince též jako červený vinyl v limitovaném počtu 300 kusů…

Audrey Chen (nar. 1976) začala v osmi hrát na violoncello, v 11 zpívat. Než v roce 2003 objevila svět volné improvizace, věnovala se výhradně staré i soudobé vážné hudbě (výtečně interpretuje třeba J.S.Bacha). V improvizaci si rychle našla vlastní tvář, velmi poctivou, až masochisticky rozdrásanou a s estetikou vpravdě revoluční. O deset let mladší Henrik Munkeby Nørstebø ji doplňuje hrou na pozoun, jež je zdánlivě neemotivní, chladná, přetechnizovaná, čili zcela na opačném pólu. Proto mezi nimi panuje nepřetržité napětí a mezi oběma zvukovými plochami mnohdy až děsivé pnutí. Spolu procestovali téměř celý svět a představili svoji hudbu na nejrůznějších místech, včetně prostoru před olympijským stadionem v Kyjevě, kde proběhlo konceptuální provedení Médeiy. Spolupracovali s Philem Mintonem, Bobem Ostertagem, Michaelem Vorfeldem či Leonelem Kaplanem.

Jedenáct skladeb, natočených živě na loňských koncertech ve Vídni, Berlíně a Lublani, je pojmenováno tak, že jejich počáteční písmena (buď velká, či malá) dávají dohromady poeticky surreálné sdělení: Smoke flames and strange music Hummed and made of honey Sweet Nothings. Po hlasovém rýpání, chrčení, škrkání, prskání, klokotání, vyprávění, vzývání, zahánění, po trombonových vrstvení, nicotnění, ponorech, přerývaném dechu, zaplétání v pavučinách, brumlání, bublání, rytmizování v deseti kratších či zcela miniaturních kusech přichází závěrečný, více než dvaadvacetiminutový proud rozvětvených, proměnlivých a houstnoucích Sladkých Nic. Ty nicy (abych použil výraz komika Felixe Holzmanna) stačí evokovat tu elektroakustickou hudbu, onde musique concréte, tady zase neidiomatické chuchvalce vybuchující fantazie. Ženský hlas je místy vyostřen do žiletky, občas je to ostří gilotiny, trombon vytváří ruchové plivance, jež se posléze utápějí v hloubce zvukového vesmíru. Nechybí ani osvěžující vánek přirozeného lidského dechu v celé škále lyrizujících emocí, stejně tak hlasové bouře v útrobách vášní…

 

Beam Splitter: Rough Tongue

Corvo Records (https://corvorecords.de)


Hermovo ucho – Měli bychom už konečně zapomenout na Cage?

Zapomenout znamená vzdát se paměti. Celebrita nám to dává sežrat a pojem elity v digitálním prostředí a věku vyznívá směšně a malicherně.

Krotitelé zvuku

Vyhnout se světlu a poddat se hudbě. Pražská premiéra dua Mogard a Irisarri přinesla unikátní verzi ambientu.

Tančit v rytmu slz

Zaho De Sagazan ohromila na vyprodaném koncertě v Praze.

Příběh z jediného úderu

Ryosuke Kiyasu a jeho šuplík bez ucha.

Hudba v srbských protestech

Protivládní demonstrace očima hudebnice.

Zkouška sirén – Kam se dostal minimalismus

Nové podoby pulzací i nehybných ploch.

Hermovo ucho – V Kolíně nad Rýnem před Fluxem, kolem Fluxu i po Fluxu

Ben Patterson, Mauricio Kagel, Terry Fox a řada dalších avantgardistů – lednová procházka výstavami, za kterými bylo třeba vycestovat.

Cinkat, listovat, zavřít oči

Handa Gote slaví dvacet let zádušní mší za nás. O novém představení, relativně nové knize a audiozáznamech záznamech starších představení a akcí.

Zkouška sirén: In C, šedesát let poté

Loňské šedesátiny díla a letošní devadesátiny autora jako důvod k ohlédnutí

Hudba jako proces v rukou i slovech Philipa Glasse a Petra Kotíka

Společný večer dvou skladatelů, kteří se od sedmdesátých let 20. století pohybují v prostředí newyorské hudební avantgardy.